Malafacha

Musicians and other artists in Chicago’s Pilsen neighborhood joined forces: They’ve found new spaces in which to collaborate and produced sound-rich results. For WBEZ, Catalina Maria Johnson shared the story featuring cuts from the Pilsen Soundtrack 2.0.

The CD comes out over the weekend as part of the Pilsen Open Studios events.

Pilsen has been known as a port of entry for immigrants for centuries. Since the 1970s, the neighborhood developed a reputation as the city’s classic Mexican neighborhood, and today boasts a 93 percent Mexican-American population. Pilsen’s immigrants brought their art with them too – today, the neighborhood is famous for its murals, cultural centers, galleries and the National Museum of Mexican Art. In more recent decades, Pilsen has also become known for its vibrant indie music scene.

According to musician and producer Jamie Garza, indie music means, “music that is not engineered or sponsored by major corporations.”

The scene includes sounds that range from the punk reggae ska beats of a group like Malafacha to the Chicago Latino blues of Argentinean Maria Blues to the classical guitar of Ivan Resendiz.

But Garza said, over the years, it has been a struggle to find venues for indie music.

“One of the most difficult things is spaces that are open to non-commercial politically active art and music,” Garza said.

So musicians sought a home in less traditional spaces, said Robert Valadez, a visual artist and gallery owner:

“In the case of Pilsen, it’s been jelling for the last twenty years, in the '80s I was a youth organizer at Casa Aztlan, and we put on a punk rock show in 1987, it was pivotal back in the day. Later on through the nineties, it was more and more of that thing going on. Kids thinking about different ways of expressing themselves musically and creatively, and it’s been continuing with that momentum,” Valadez said.

Using community cultural centers as venues for music led to indie artists banding together with visual artists, according to artist, musician and gallery curator Victor Montañez.

“When we began organizing shows, we would mainly look to Mexico for guys like José Molina, or Ampara Ochoa, or Zazhil, and we would bring them to places like San Pio, or the basement of Casa Aztlan, or Instituto de Progreso Latino when it was on Blue Island. We would transform those spaces, that was like the beginning of the guerrilla art shows and music shows,” Montañez explained.

It was a community affair.

“If musicians wanted to have a show, they called the artists, if artists wanted to have a show, they called the musicians,” Montañez added.

The spirit of that collaboration is behind a new CD. The second album from the Pilsen Soundtrack series was recorded by Jaime Garza and two other producer-musicians and includes a booklet featuring Pilsen’s visual artists.

The CD also reminds listeners that musicians are going beyond Pilsen’s borders to find spaces for the arts, vocalist Maya Fernandez said.

“I think that these Pilsen soundtracks, the first and second and hopefully many more to come, their goal is to tell this Pilsen story, and what is Pilsen, of course many people when they think of Pilsen it’s like Pilsen, that’s that’s only Mexicans...there’s some of us who travel to different neighborhoods, and others who are in different neighborhoods that travel to Pilsen all the time, through the music it all comes together, through the unity of everybody who likes music and plays music,” Fernandez said.

Pilsen Soundtrack 2.0 includes songs by Buya, a large ensemble from the Humboldt Park neighborhood. Johnson asked Buya member Roberto Perez how a Puerto Rican traditional bomba group ends up on a Pilsen Soundtrack.

“I don’t know! Pilsen seems to have an open door for us, and you can feel it when you’re playing, we’re welcomed here, and we’re welcomed almost as if it was our community, and we get nothing but love here, and we’ll come back to play anytime here. We love it,” Perez chuckled.

It’s all part of the Pilsen revolution, neighborhood artist Diana Solis explained.

“What is so important is that in the past, the Latinos would always do things in their own place, we would never exchange, and today there is so much more of that, being open and learning about each other through our art and music,” Solis said.

Artist and gallery curator Montañez agreed.

“Pilsen is really much more than just 18th Street, it’s a whole vibe and whole attitude, and it’s revolutionary thinking, there’s always this optimism that we can change the world, we can rock the system, and we are just at the verge of a great movement,” Montañez said. “Pilsen is not a geographic location, it’s a state of mind, it’s a state of heart, it’s a state of art, it’s a state of the art,” he finished.
- WBEZ 91.5fm Chicago Public Media

“With a new album to look forward to, we caught up with the band”

Dean Woodhouse - The Guest List Network - The Guest List Network

Por Octavio López, 5/28/2012, 1:14 pm



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Dicen que en esta vida, para hacerla, te la tienes que creer, y los chavos de Malafacha van por buen camino.

Durante su presentación el sábado 26 de mayo en el festival Mole de Mayo en Pilsen, Malafacha prendió al público con su música y su entrega en el escenario. La verdad es que creen en lo que hacen y por eso la gente les responde.

A ritmo de ska, gente de todas las edades se puso a bailar. Malafacha surgió en 2003 del barrio hispano de Pilsen, al oeste de Chicago, y sus diez integrantes (Moisés, vocalista; Alejandro, baterista; Iván, saxofón; Ezequiel, bajo; Abad, trombón; Jorge P., trompeta; Armando, percusiones; Jorge B., timbales; Isaac, guitarra, y Charlie, primera guitarra) dejan fluir toda su personalidad al interpretar sus canciones.

Su música, una combinación de reggae, ritmos latinos, punk, metal, cumbia, rock, disco y más, tiene un fuerte sentido social “con la intención de motivar a la gente, que despierten”, dijo Moisés, vocalista del grupo.

Sus temas, música y letra, son “100 por ciento” originales y van dirigidos principalmente a la comunidad inmigrante. “Son temas de motivación, no de protesta”, aclara Moisés. “No ofendemos a nadie ni incitamos a la violencia, lo que queremos es que las cosas cambien, que la gente salga a votar y cambie lo que no le gusta”.

Y eso se puede ver en temas como “Diferente”, “Puño arriba”, “Líderes”, “Tu cuerpo” y otros que interpretaron el sábado y que forman parte de sus discos “Pilsen Soundtrack 2.0” y “Diferente”.

Malafacha ha recorrido el país “de arriba a abajo”, dice Moisés, con presentaciones en bares y festivales. Sin embargo, “nos gustaría que el mensaje llegara más lejos”, pero eso, de momento, no es posible. La falta de estatus legal de algunos de sus integrantes les impide salir del país.

“Algunos no podemos manejar, viajar u obtener créditos”, agrega el cantante, pero eso no limita su talento ni las ganas de superarse. Varios de los integrantes cuentan con estudios superiores, pero como la música no siempre deja dinero, “aunque nos va bien”, dice Moisés, se las ingeniaron para mantenerse ocupados todo el tiempo. Algunos tienen su propio negocio “y eso nos permite ir a tocar cuando nos sale una fecha”.

La próxima cita es el 3 de junio en el Elbo Room, 2871 N. Lincoln Ave., en Chicago, y para julio tienen programada una fecha, contó Moisés, en Queens, Nueva York, junto a Panteón Rococó y El Gran Silencio.
- Vivelo Hoy Chicago

Por Octavio López, 5/28/2012, 1:14 pm



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Dicen que en esta vida, para hacerla, te la tienes que creer, y los chavos de Malafacha van por buen camino.

Durante su presentación el sábado 26 de mayo en el festival Mole de Mayo en Pilsen, Malafacha prendió al público con su música y su entrega en el escenario. La verdad es que creen en lo que hacen y por eso la gente les responde.

A ritmo de ska, gente de todas las edades se puso a bailar. Malafacha surgió en 2003 del barrio hispano de Pilsen, al oeste de Chicago, y sus diez integrantes (Moisés, vocalista; Alejandro, baterista; Iván, saxofón; Ezequiel, bajo; Abad, trombón; Jorge P., trompeta; Armando, percusiones; Jorge B., timbales; Isaac, guitarra, y Charlie, primera guitarra) dejan fluir toda su personalidad al interpretar sus canciones.

Su música, una combinación de reggae, ritmos latinos, punk, metal, cumbia, rock, disco y más, tiene un fuerte sentido social “con la intención de motivar a la gente, que despierten”, dijo Moisés, vocalista del grupo.

Sus temas, música y letra, son “100 por ciento” originales y van dirigidos principalmente a la comunidad inmigrante. “Son temas de motivación, no de protesta”, aclara Moisés. “No ofendemos a nadie ni incitamos a la violencia, lo que queremos es que las cosas cambien, que la gente salga a votar y cambie lo que no le gusta”.

Y eso se puede ver en temas como “Diferente”, “Puño arriba”, “Líderes”, “Tu cuerpo” y otros que interpretaron el sábado y que forman parte de sus discos “Pilsen Soundtrack 2.0” y “Diferente”.

Malafacha ha recorrido el país “de arriba a abajo”, dice Moisés, con presentaciones en bares y festivales. Sin embargo, “nos gustaría que el mensaje llegara más lejos”, pero eso, de momento, no es posible. La falta de estatus legal de algunos de sus integrantes les impide salir del país.

“Algunos no podemos manejar, viajar u obtener créditos”, agrega el cantante, pero eso no limita su talento ni las ganas de superarse. Varios de los integrantes cuentan con estudios superiores, pero como la música no siempre deja dinero, “aunque nos va bien”, dice Moisés, se las ingeniaron para mantenerse ocupados todo el tiempo. Algunos tienen su propio negocio “y eso nos permite ir a tocar cuando nos sale una fecha”.

La próxima cita es el 3 de junio en el Elbo Room, 2871 N. Lincoln Ave., en Chicago, y para julio tienen programada una fecha, contó Moisés, en Queens, Nueva York, junto a Panteón Rococó y El Gran Silencio.
- Vivelo Hoy Chicago

Por Daniela González J/ @DannySGM

Para todos aquellos que son fans del ska y que han venido escuchando a bandas como Panteón rococó, Los fabulosos Cadillacs, Manu chao, Ska P, entre otras, seguramente les va a gustar el sonido de Malafacha, una banda de ska nacida en la ciudad de Chicago en el año 2003.

Malafacha (como buena banda de ska) está formada por 10 integrantes: Moy (Voz), Alex (Batería), Iván (Saxofón alto y coros), “Cheke” (Bajo), Abad (Trombón), Jorge (Trompeta), Armando (Percusiones), “Yorch” (Timbales), “Izak” (Guitarra) y Charly (Guitarra). Todos ellos tienen gustos musicales distintos y cada uno aporta algo distinto a la manera de componer canciones para su banda, lo que deriva en composiciones con distintos géneros musicales combinados entre sí, teniendo como base el ska para dar como resultado una banda única y diferente a lo que hemos escuchado hasta el momento, que mezcla acordes clásicos del ska con ritmos latinos, metal, rock, punk, cumbia, disco, funk entre varios otros.

Platicando con ellos acerca de su proyecto musical, nos contaron lo siguiente…

A pesar de tener cerca ya de diez años que empezamos la banda, nuestra primera grabación fue en el 2010 en un compilado llamado Pilsen Soundtrack 2.0. Pilsen es un barrio en Chicago que se reconoce por tener una gran concentración de gente migrante, como nosotros en su mayoría mexicanos. En este barrio se apoya mucho la cultura, música, arte, escritura, etc., siendo este el lugar donde empezó Malafacha en el año 2003. De este lado no se trata de qué género de música tocas, hay un movimiento local impresionante en nuestro idioma donde la escena es todos los géneros,hay unas cuantas bandas de ska, unas cuantas de metal, de rock urbano, alternativo, blues, etc. Todos con el fin de que nuestra lengua, nuestra cultura no muera de este lado.

Después de varios demos y grabaciones que nunca sacamos por inconformidades de todos básicamente, fue en el 2010 que Estudios Azules y Rockotitlan Chicago nos invitaron a ser parte de este compilado que fue nuestra primer grabación oficial donde participamos con dos canciones, Inspire mysoul y Líderes, un disco donde se podrán dar cuenta de cómo se maneja el tema de los géneros en Chicago. Inmediatamente después de esto comenzamos la larga tarea de grabar nuestro primer disco completo titulado “Diferente” que nos costó mucho trabajo y mucha dedicación.

“Diferente” estara disponible en Noviembre del 2012. Nuestra música y nuestras letras en su gran mayoría hablan sobre temas de lucha, justicia social, motivación, protesta, espiritualidad, verdades, ser la voz de nuestra gente. No tenemos fecha para visitar México por ahora, estaremos recorriendo todo Estados Unidos este próximo año promocionando nuestro primer disco.

Visiten nuesta pagina oficial www.malafacha.com donde podrán dirigirse a todas nuestras paginas sociales y descargar gratis el primer sencillo de “Diferente” y las canciones “Inspire mysoul” y “Líderes” de Pilsen soundtrack 2.0. También pueden ver fotos, videos, etc. Los invitamos a conocer más de Malafacha. Saludos a toda nuestra gente en México que no perdemos la esperanza de tener la oportunidad de hacer gira por allá muy pronto. Malafacha Chicago styleMexicanska.

Cabe señalar que el origen del nombre de la banda (el cual fue elegido por la canción “Chilanga banda” de Café Tacuba) es muy original y creativo, tomando en cuenta que generalmente todas las personas escuchan “Malafacha” y piensan en mal vestido, la banda entiende este nombre como algo distinto enfocado hacia todo lo contrario a lo que la gente puede pensar. Ellos lo ven como ser original, verte y sentirte de lo mejor, luchar por tus ideales y buscar siempre la libertad de las ideas sin hacer daño a nadie, dejando de lado la manera de vestir y lo superficial.

Hasta este momento Malafacha ha compartido escenario con bandas muy importantes, entre las que podemos mencionar a Genitallica, Salón Victoria, Panteón Rococó, La Maldita Vecindad, La tremenda Corte, El Haragán, Rata Blanca, Nana Pancha, SektaCore, entre muchas otras.

Con estos antecedentes y con canciones que suenan tan bien, solamente nos queda esperar a que la banda tenga en mano su primer disco para poder escucharlo completito y seguir dando vida a bandas que buscan crear cosas nuevas y sonar diferente. Esperemos de igual forma que pronto podamos tenerlos en nuestro país.
- Polvora "La Explosion del Rock"